Your Lie in April também conhecido como Shigatsu wa Kimi no Uso é uma obra que vai além da música clássica, transformando cada nota em uma extensão dos sentimentos de seus personagens. Acompanhando a vida de Kousei Arima, um jovem pianista prodígio que perdeu a capacidade de ouvir o próprio som após uma experiência traumática, o anime constrói uma narrativa sensível sobre luto, bloqueios emocionais e a possibilidade de recomeço. Entre silêncios e melodias, a história revela como a dor pode paralisar — mas também como o encontro com a pessoa certa pode devolver cor, movimento e significado à vida.
Assisti ao anime em 2018, depois de muito tempo vendo as pessoas comentarem sobre ele no Facebook. Chega a ser engraçado que o motivo que me fez dar uma chance foi ter ouvido a música de abertura e gostado dela.
Desde criança, o garoto admirava sua mãe, uma pianista talentosa, e quis ser como ela, dedicando-se ao aprendizado com a ajuda dela e de uma amiga próxima da família. Arima se tornou muito bom nisso, chegando a participar de várias competições quando criança, porém, a mãe dele adoece e temendo pelo futuro do filho, começa a ser mais rígida nos treinos do menino, privando-o de qualquer outra coisa além do piano. Essa pressão afetou profundamente sua mente ainda infantil o deixando traumatizado, após sua morte.
Anos depois com mais idade, Kousei conhece Kaori Miyazono que surge como um sopro de vida em meio ao silêncio do rapaz. A menina entra na vida dele, como um elemento de ruptura. Diferente da rigidez que marcou sua infância, ela enxerga a música como expressão pura de sentimentos, sem medo de errar ou desafinar. Seu violino não busca perfeição técnica, mas emoção, algo que confronta diretamente o trauma do protagonista. Através dela, ele passa a enxergar o piano não apenas como lembrança de dor, mas como uma possibilidade de reconexão consigo mesmo e com o mundo ao seu redor, tanto que o convida para ser sua dupla num recital.
Durante a apresentação, apesar do início calmo, o rapaz começa a ser atormentado pelas lembranças de sua mãe e trava no meio da música, até que Kaori vê isso e pausa sua apresentação de violino para tranquilizar o parceiro, demonstrando que não está ali para ser perfeita e sim para apreciar a arte da música, tanto que logo depois, ao recomeçar a tocar, ao invés de seguir a partitura, ela toca a música que tinha escolhido da maneira que queria, irritando profundamente os juízes, mas fazendo Kousei sentir um alívio e esperança que há muito havia esquecido.
A relação entre os dois, se constrói de forma delicada e profundamente simbólica. Mais do que um romance convencional, o vínculo entre os dois nasce através da música, onde palavras muitas vezes não são necessárias. Kaori não tenta apagar o passado de Arima, mas o provoca a encará-lo, desafiando suas inseguranças e mostrando que sentir dor também faz parte de estar vivo. Ao tocar ao seu lado, ela o ensina que errar, improvisar e se emocionar são tão importantes quanto seguir a partitura, transformando cada apresentação em um passo a mais no processo de cura do protagonista.
Em mais de um momento, o anime me arrancou lágrimas pela forma como a história prende o espectador e o mergulha profundamente no universo da música. Os momentos de drama tornam a obra uma das mais emocionantes já produzidas, e para aqueles que são mais sensíveis, é bom preparar os lenços, pois a narrativa não poupa o coração de quem se envolve com seus personagens.
Your Lie in April é uma obra sobre perdas, mas também sobre os encontros que nos transformam, mesmo que durem pouco. Ao usar a música como linguagem emocional, o anime constrói uma história sensível sobre seguir em frente sem esquecer, aprender a conviver com a dor e permitir-se sentir novamente. É uma narrativa que não busca respostas fáceis, mas que permanece ecoando muito tempo após o último acorde, lembrando que, às vezes, basta alguém aparecer para devolver cor a um mundo que parecia cinza.